aramburu 2: reedición

noticia que lleva como un mes de existencia pero aun así no puede ser pasada por alto aquí. ya saben, se escucharon las plegarias. un soplo en el corazón (elefant, 93), único disco con estatus de legendario del duo family será reeditado en vinilo el próximo año en motivo del 20° aniversario del álbum.

todocolección. vendido en 280 eurs.

y como hace unos días cuestionaba la reedición en vinilo de discos de los beatles (aunque al ver el spot en internet no suena mal) me pregunto cual es el valor de reeditar el disco más mítico del indie español (esa escena de la que me he enamorado a pesar de vivir a un océano de distancia).

claro, esta reedición trae muchos más pros que contras. agotado desde hace 19 años, estatus de mítico-legendario y además de que los vinilos de españa en esa época no eran de calidad (lo he podido comprobar con un single de ese tiempo que tengo) y suenan a rayos (aunque es subjetivo ya que la música se entiende). es difícil que esto se trate de una forma de ganar dinero a costa de los fans de parte de elefant ya que esto de reeditar en vinilo llevaba tiempo pidiéndose (además creo que es la primera vez que lo hacen ¿estoy en lo correcto?). y además sabemos porque lo queremos: porque somos unos romanticos y el formato es encantador y más si lo sumamos al hecho de que se trata del disco que nos vuelve (como antes dije) soñadores de habitación. la formula perfecta para un día frío (como el que se vive aquí) de saudade.


con todo lo demás dicho yo estaré esperando el momento de comprarlo porque se que no puede faltar en mi creciente colección. y ojala que se anime elefant con otros discos clásicos (le mans se agradecería) que tuvieron un lanzamiento en vinilo deficiente y hoy descatalogados. ¿y como no? darle en la cara a los que venden estos discos a precios desorbitados en internet, aunque claro, siempre valdrán mucho y no faltará el fan que querrá una primera edición. hasta luego.

aramburu 1: exposición

la noticia del día definitivamente. luego de cinco años retirado del diseño de portadas, javier aramburu regresa con una exposición de pinturas, grabados y dibujos en madrid del 30 de noviembre al 16 de diciembre. por fin sabremos algo después de mucho tiempo (a excepción de las cubiertas de single) sobre el hombre del cual solo existe una imagen en internet. ese hombre que inspira a muchos (incluidos a mi) y que hasta dudamos de su existencia y lo transformamos en casi un mito como el de ese disco que nos entregó en 1993 (con deposito legal del '94) y que nos sigue transformando en románticos de habitación hasta el día de hoy.

©Javier Aramburu

y aunque la exposición este solo presente físicamente en madrid, los que ni tendremos oportunidad de asistir (como su servidor) lo podremos ver a partir del día 7 del próximo mes en su sitio web (javieraramburu.es). una vista a lo que se ha dedicado javier después del retiro, una vuelta a las raíces de aquel que ilustro a le mans, la buena vida, los planetas entre muchos otros. notición.

elpasodeltiempo.blogspot.com

si deseas ver más del trabajo de aramburu entra a http://javieraramburuweb.wordpress.com/  
hasta pronto.

y definitivamente, esta hubiese sido una noticia nadadora

¿necesario reeditar a los beatles en vinilo?

los beatles nunca necesitan una introducción. podre disfrutar a café tacvba, a le mans, a la buena vida y otros grupos a morir pero los beatles son el verdadero grupo de cabecera de todos aunque nunca haga falta mencionarles. y en relación a ellos va esta reflexión de hoy.

hace una semanas se anunció que el catalogo entero de los beatles (el mismo que se reedito/remasterizó en cd en 2009 y el que entró a itunes el año siguiente) será reeditado en vinilo y la pregunta es ¿es necesario hacer algo especial la reedición de los beatles en vinilo?

algunos discos como abbey road se consiguen fácil en estados unidos y en internet (ya tal vez en alguna tienda cercana a ti) y otros llevan años reeditandose en japón e inglaterra. pero el beneficio es muy claro, podremos tener de forma más accesible las ediciones (o replicas de ellas) de los discos ingleses que son considerados los oficiales y tenerlos en una calidad de sonido mejor ya que vienen de las remasterizaciones del 2009.

pero ¿no son los viniles de los beatles los mas fáciles y baratos de comprar a la vuelta de tu casa? quiero decir, estamos hablando de uno de los artistas más vendidos de todos los tiempos. aquellos a los cuales tus papás, tu abuelos, tíos o vecino escuchaban y que en el bazar más cercano tendrán alguno de ellos. si me lo pones desde el punto de vista del coleccionismo resulta mucho mejor partido un disco usado. baratos, variados, y en muchos casos de calidad decente (así me he conseguido la mitad de su discografía sin gasta mucho) ademas de que pertenecen a la epoca (o a reimpresiones de los 70s). desde sencillos, eps lanzados por la disquera de cada país, álbumes, compilaciones, de todo se puede encontrar.

pero lo importante es, claro, la música. y en ambas opciones sales ganado dependiendo de lo que es importante para ti aunque si eres algo joven o nuevo en el mundo de los beatles sera mas conveniente la primera opción (las reediciones) en lugar de molestarse en buscar discos viejos. eso sí, siempre y cuando seas un fan "reciente" que compra vinilos y tiende donde oírlos a menos de que lo compres por puro fetiche beatlemaniaco.

la cuestion de que si esto es un lanzamiento valioso u otra manera de darle más dinero a mccartney es otra cosa. mientas veré si el revolver o el magical mystery tour lo consigo reeditado, si es que no encuentro uno usado y más barato por ahí. hasta la próxima.

el objeto antes llamado disco

concluyendo...

luego de unos días de repaso llegamos a la verdadera conclusión: el lanzamiento del nuevo disco. grabado frente a un publico en vivo en cuatro sesiones distintas en una ciudad distinta cada una (los ángeles, ciudad de méxico, santiago de chile y buenos aires). con el regreso de la caja de ritmos y el misterio y ansiedad que cada disco nuevo de cafeta genera estuvimos esperando.

el 22 fue el día para tiendas digitales, el 23 para las físicas y ayer 24 fue mi día en el que me pude hacer de la edición en vinilo del disco. y antes de comenzar a hablar musicalmente de el tengo que alabar la versión en LP que la verdad esta cuidada y que hace que valgan la pena los 303 pesos (por los primero días). el disco para comenzar es color transparente (aunque he visto que al parecer varia, al menos el mio así es), se presenta gatefold, 3 imágenes al tamaño del disco y una funda interna con impresionantes ilustraciones trabajo de los mismos músicos con un poco de ayuda. un paquete mimado, lo único que faltó fue un código de descarga. pero ¿ya qué?.

el disco deja a un lado lo rockero y alternativo de los últimos dos discos aunque recuperando lo mejor de ellos. la experimentación sigue estando presente, tanto musical como líricamente, en un estilo similar al yo soy (wea, 1999). se notan sonidos más folclóricos estilo tribal o de montañas, osea, café tacvba clásico pero al mismo tiempo modernos. también esta presente como ya dijimos el tema ecologico y de civilizaciones en las letras que refleja los intereses actuales del grupo en canciones como de este lado del camino o volcán.

al ser un disco de 10 canciones (el segundo más corto después de avalancha) carece de rellenos innecesarios.  podrán juzgar algunas canciones de relleno pero son necesarias para el flujo del disco que apesar de ser sonidos inesperados engancha desde la primera escucha. canciones como olita de altamar o andamios serían perfectos singles.

en definitiva han vuelto a hacer otro disco bueno, no el mejor de su carrera, pero a estas alturas ya nos dimos cuenta de que cada disco de cafeta es en extremo distinto a lo demás. cada uno es un mundo o reinvención nueva por lo cual resulta estúpido el ejercicio de comparación. no es un mal disco para alguien que lo oiga con la mente abierta pero para los que esperen otro re resultara en decepción (otra vez).

gracias y hasta la próxima!

(se olviden de likear el facebook.ahora mejor actulizado.)

cornelia: repostería

volviendo a retomar los temas habituales del blog

el domingo pasado encontré en el facebook de discos de kirlian el álbum de un grupo llamado cornelia que al parecer esta relacionado con carlos rené (de quien hablamos hace meses en su proyecto los invasores del espacio). a diferencia de los invasores que es un claro colorismo y felicidad pop, cornelia recurre más al costumbrismo y a la tranquilidad. con canciones como nunca te fijas en mi. aunque mi preferida sea no te preocupes más con la que no puedo evitar recordar a la pequeña suiza (autores de mi ep favorito de todos los tiempos: simpático ep) al estilo de vente conmigo o siempre es primavera. toda un delicia de canción.
espero que podamos tener alguna continuación de este trabajo que definitivamente vale la pena. escucharlo!


entre otras cosas. ya tengo en mis manos el nuevo disco de café tacvba. un paquete sinceramente muy cuidado con vinilo transparente y varios insertos con fotos y letras. de el hablaré luego de haberle dado algunas escuchas pero por ahora puedo decir ¡va bien!

y hablando de kirlian atentos a sus nuevos lanzamientos en la linea libros de kirlian. una colección de imaginen del undergound español actual y una colección de anécdotas de la buena vida.

10,007

no podía evitar hace mención de este pequeño pero nada desdeñable hito. llegamos a las 10,000 visitas hace algunas horas (10,007 en este momento del tiempo) y solo quería gradecer a quienes se han pasado por el blog estos meses aunque no lo mantuve actualizado. así que sigo con más para hacer que las visitas valgan la pena
aún así es un buen numero... ¡gracias!

café tacvba: seguir siendo (v)

el objeto antes llamado disco sale hoy en físico en todo el país. pero como es de costumbre, aquí en es sur tardará un poco más en llegar ya que hoy fui a la tienda y aun no lo tienen. he escuchado varias criticas, algo contrastantes, pero lo escuchare hasta que gire en mi tocadiscos, antes no. mientas tanto continuamos con la última parte de este análisis a la carrera de café tacvba.

parte cinco: "de ixaya mazatzin tleyotl a zopilote y continúa"

luego del éxito de cuatro caminos la banda se acerca a sus 15 años y deciden celebrarlo con unos conciertos en el foro sol de la ciudad de méxico. posteriormente fueron lanzados en cd y en dvd con el titulo un viaje refiriéndose a el viaje que han vivido.

un viaje (2006) después de 15 años de carrera, el grupo ofrece unos conciertos con un repaso entero a su carrera. su primer álbum en vivo (el mtv unplugged se grabó en 1995 pero se lanzó más de 10 años después). un live que de definitivamente vale la pena, donde se expresa la verdadera energía fiestera de la que tantos años ha hecho alarde el grupo. donde no se limitan a hacer replicas de las versiones de estudio, un en vivo lleno de espíritu y fuerza. desde el canto al final de las flores, los interludios, el popurri de canciones en violín o el desmadre de pinche juan. en todo eso esta la esencia tacvba que no se ha perdido con el paso de los años, un grupo que sabe complacer a su publico rockero o fresa.

no pasaría mucho hasta que en myspace el grupo comenzara a hablar sobre la grabación de un nuevo álbum. y la revelación del nuevo nombre de rubén: xaya mazatzin tleyotl. pero este nombre expiró el día del lanzamiento del disco, paso a ser cone cahuitl.

sino (2007) con el lanzamiento de la canción volver a comenzar, el grupo sacó en 2007 su disco sino. un disco que definitivamente se aleja de los tacubos etapa warner pero que perfeccionan el estilo cuatro caminos con canciones que otra vez entran en lo mejor de su carrera sin esperarlo (ya que el disco pasado dejó a la gente dudosa) volver a comenzar, vámonos o esta vez. un disco que no decepciona en lo absoluto y en cambio mejora los errores del 2003 mas no es para criticarlo con las mismas expectativas que no hubiésemos hecho en 1999. todo un acierto que nos tomo por sorpresa.



después de la gira de sino y un pequeño descanso, se lanza en 2010 en documental seguir siendo celebrando 20 años de carrera y la exposición artística seguimos siendo en la que varios artistas graficos plasmaban visualmente algunas canciones del grupo.

23 años después...

justamente hoy nos enfrentamos al lanzamiento del nuevo disco del grupo que no he tenido la oportunidad aún de oír y no lo haré hasta tenerlo. disco que según las valoraciones en el itunes piensa volver a dividir a los fans.
yo, por mi parte, se que siempre van a estar ahí las canciones que todos estos años le han dado alegría y diversión a mucha gente. canciones que son la banda sonora del país en los últimos 20 años desde los peores hasta los mejores momentos. canciones que reafirmaron la posición de méxico en el panorama mundial. así que sin importar la calidad de sus nuevos trabajos no podemos dejar de darle gracias a rubén, quique, meme y joselo por hacer más dulce nuestras vidas, al menos la mía.

netopepe, 2012

café tacvba: puntos cardinales (iv)

a partir de hoy se puede encontrar en tiendas digitales el objeto antes llamado disco, la más reciente producción de café tacvba. se supone que mañana aparece en físico (cd y lp) y me llegara un correo para avisarme que mi vinilo ya llego (primer álbum de ellos en vinilo desde re) así que no podré hablar de el hasta mañana. mientas tanto llegamos a la penúltima parte de la revisión a la historia del cuarteto de cd. satélite.

parte cuatro: "puntos cardinales: de el gallo gas a élfego buendía"

el cuarteto se despide en 2002 de warner, la disquera que los vio nacer ahora era reemplazada por universal music (aunque dicen por ahí que el sello de madonna, maverick, quiso ficharlos). a partir de aquí comenzaría otra etapa. algo criticada por los fans viejos del grupo que hicieron las clásicas acusaciones de "venderse". vendidos o no, creo que el grupo demostró el camaleón musical que pueden ser. aunque, claro, se extrañan los sonidos folclóricos en los discos.

la nueva era del café tacvba comienza con un ep, el unico de su carrera: vale callampa

vale callampa (2002): el primer fruto de la unión con la nueva discográfica es un ep tributo a al grupo chileno los tres (recomendación!). el titulo del ep es una expresión chilena para denotar poca importancia (un vale madres). de aquí se desprende el sencillo dejate caer. en general un ep muy bueno y muy escuchable, con un estilo más sobrio y mas eléctrico que trabajos anteriores que nos calentaría motores para lo que llegaría el próximo año.



cuatro caminos (2003): el fin (o el inicio) de la línea uno del metro de la ciudad de méxico (de la que ya hablaron en la canción el metro y donde ya estuve) da titulo al quinto álbum del grupo. un giro en la carrera del grupo se da desde aquí. creando un nuevo grupo de fans dividido de los de antaño creando hasta zonas "fresas" y "slam" en los conciertos. un estilo más rock-pop y guitarrista invade al disco sin necesidad de ser un error. aquí se encuentra incluso la tal vez mejor canción de amor latinoamericana de la década pasada: eres. pero no es esta la única joya del álbum. están también eo y puntos cardinales, grandes sencillos del grupo. el ubico pero que se le podría poner al disco son los rellenos que eran algo desconocido en el mundo tacvubo hasta ese entonces. porque canciones como encantamiento inutil no son lo mejor del grupo.

vendidos o no, café tacvba tuvo casi un renacimiento al ser popular entre nuevas generaciones y haciendo que eres se vuelva la canción mas dedicada del país, lo que demuestra el acierto que el grupo tiene.

mañana la última parte de mi opinión/reflexión/tributo/homenaje a café tacvba. hasta mañana!

nota: no podía evitar decirlo. acabo de comprar en ebay los 7" de heavenly "i fell in love last night" y "atta girl" (mi favorita del grupo). mi meta para este año era tener mínimo un disco de sarah records, y que mejor que el deseo se cumpliese con un grupo tan maravilloso y querido como los buenos heavenly. cuando lleguen hablare más de ellos ;)  (ojalá consiga algún día el sensitive de the field mice).

café tacvba: es funcional (iii)

repetir la grandeza es difícil  reinventarse es arriesgado, arriesgarse es inteligente. los planteamientos que dejaron re y avalancha de éxitos ponían difícil el como la banda mas grande de méxico superaría esas obras. tal vez lo mejor sería hacerlo al revés.

parte tres: "es funcional: de ñru a rita cantalagua"

 

junto a una breve gira en estados unidos (acompañados por beck) en 1998, café tacuba se mete al estudio a grabar el disco mas inusual de su carrera hasta el momento (y más bien, hasta hoy): un album completamente instrumental llamado revés.
esto a la warner no le pareció y les insitían en sacar un disco con canciones más "normales" por lo cual llegaron al acuerdo se hacer un disco doble. uno experimental e instrumental (revés) y otro mas comercial (yosoy) y claro, así aparece en julio de '99 revés/yo soy.

tal vez la manera mas adecuada de hablar de ellos, es por separado.

revés (1999): el experimento de café tacuba. un disco donde todo vale. desde el rock como en revés (conocida como la 5) arreglos de cuerda o remixes y alteraciones de grabaciones. los nombres de las canciones son números en desorden (11, 2, 9, 5...)y una llamada m.c. que cuenta con la colaboración del kronos quartet. posiblemente muy difícil de digerir pero luego de algunas escuchas lo asimilas y te das cuenta que lo experimental no es estúpido y que cafe tacuba logra lo que se propone. pero tal vez no nos dimos cuenta de cuanto había avanzado el rock nacional. como detalle adicional la canción de nombre 5 se oye igual al derecho y al revés. ¿otro detalle? hay un cortometraje de 20 minutos con el álbum como banda sonora.

yo soy: un disco con leftovers del re. un disco más homogeneo que el re pero aún así con el estilo marca de la casa. con clásicos como el ave, la locomotora o el espacio, yo soy (notese el palindromo) se hace su propio lugar dentro de la discografía de los satelucos. conformado por 56 canciones. así es, algunas canciones están divididas en fragmentos de 20 segundos que al hacer una reproducción continua del cd suenan seguidas.

el disco tal vez sea muy desconocido para los fan del grupo post-2000 pues aproximadamente un año después de su lanzamiento el disco se descatalogó por bajas ventas (aunque fue ganador al grammy latino a mejor disco de rock) por lo cual solo se podía conseguir de segunda mano (cassettes y cds se venden hasta 1000 pesos en internet) hasta que en 2009 decidieron reeditar el yo soy pero no el revés. pero lo importante del disco no es su estatus de descatalogado o de bajas ventas, es considerado no el mejor disco del grupo si no la cumbre del rock mexicano, una obra maestra que demostró el nivel al que estaba la música en el país.

dos años después para cumplir con sus obligaciones de contrato se lanza al mercado en noviembre del 2001  tiempo transcurrido un "grandes éxitos" con las canciones ordenadas cronológicamente desde las nuevas hasta las viejas. con una portada combinación de todos sus discos el grupo cierra una etapa con warner music.


hasta la proxima.

café tacvba: las flores (ii)

aun intento recuperar el ritmo con el blog. soy malo en esto. debería empezar a tomarlo ya como un ejercicio de constancia. pero que difícil es esto. pero mientras, sigamos con la breve historia de cafe tacvba quienes se preparan para el lanzamiento de su nueva producción.

parte dos: "las flores: de cosme a anonimo"

cafe tacuba (wea latina, 1992) fue un éxito en méxico. 5 exitosos sencillos con sus videos (excepto las batallas) se desprenden de el y los pone en lo alto del panorama musical mexicano hasta creando "rivalidad" con otros grupos caifanes que se encontraban en lo alto de su carrera.
en 1993 regresan al estudio acompañados de gustavo santaolalla (su gurú y gran productor latino) para trabajar en su nuevo álbum y crean un gran conjunto de canciones que incluso otras tuvieron que ser descartadas y dejadas para después. así nace el aclamado re.

re (1994): el famoso re. considerado la piedra angular del rock latino, el white album de la música en español y otros apodos más. lo gracioso es que re no fue muy aceptado en méxico al inicio, muchos lo sentían algo "confuso" pero al mismo tiempo se hacia popular en sudamérica. la popularidad en el país de origen no llegó sino hasta que la versión latina de mtv, creada por aquel entonces, emitiese repetidamente el video de la ingrata la canción más conocida del grupo de esta época clásica y tal vez de toda su carrera. el video y su canción fueron un éxito inmediato y así la banda ya no estaba en todo méxico, ahora estaba en todo el mundo. pero también estaban las flores, el baile y el salon, la noche y 16 canciones más que homenajean un género musical cada una (rancheras, jarocho, boleros, disco, pop, alternativo, industrial, etc.). de esta manera re se vuelve el disco de méxico. y claro, aquí ruben pasa a ser cosme.

después de giras por todo méxico y el mundo y una presentación en los unplugged de la mtv el cuarteto de naucalpan regresa al estudio a grabar un disco de covers en español con un titulo desconcertante: avalancha de exitos.

avalancha de exitos (1996): un poco de toda la música en español es lo que repasan los tacubos para este álbum de 8 canciones. el gran exito chilanga banda (chilango: persona de la capital mexicana) de juan jaime lópez aparece aquí con su parodia de la forma de hablar de los chilangos de una forma que parece un código secreto. pasan por el pop con no controles (de flans en méxico y olé olé en españa), como te extraño mi amor (de leo dan) o alarmala (de botellita de jerez). un complemento perfecto e inusual para el grupo mexicano mas famoso del mundo por ahora. anonimo se encarga de cantar en este disco.


me despido, prometiendo para mañana la tercera parte de este tributo a cafeta.

como si vos hubieses creado la foto

café tacvba: sones y canciones (i)

porque café tacvba (con v para evitar pleitos con el café de tacuba) son el mejor grupo nacional en la actualidad (y desde 1996). y en vispera del lanzamiento de su nuevo album el objeto antes llamado disco me propongo a hacer un  breve repaso diario a la discografía y a la historia del cuarteto de cuidad satélite, estado de méxico.

parte uno: "sones y canciones: de ruben a juan"

foto de findekainfancia.com como se lee en ella

después de haber intentado ser una banda de rock tradicional llamada alicia ya no vive aquí en homenaje a la peli de scorcesse, ruben, joselo y su hermano quique deciden cambiar a instrumentos menos convencionales como la guitarra acustica y el contrabajo y tocar una música con toques más regionales pero con algo de modernidad que brinda la caja de ritmos que brinda el nuevo integrante emmanuel (o meme) y así en 1989 se forma cafe tacúba.

comienzan a ganar fama en el underground de la cuidad de méxico tocando en legendarios lugares como el rocktitlan por donde pasaron caifanes y el tri por mencionar algunos (estas tocadas se encuentran documentadas en una demo de 1991 que circula en internet apodada "el catrín"). ese mismo año fichan por la wea latina y al año siguiente lanzan su primer álbum homonimo.






cafe tacuba (1992) abriendo con noche oscura y sus referencias a garibaldi (sitio de reunión de mariachis en el df) el cuarteto abre su cargado disco donde juegan con estilos variados combinados con el rock de la época. las canciones de la 2 a la 5 son probablemente las mejores. las batallas (libro de jose emilio pacheco)  las persianas, rarotonga (ska sobre un comic barato mexicano) y maría (homenaje maría felix) son de lo mejor del repertorio del grupo y con las cuales se dio a conocer en el país ese agosto del año 92. talves aquí estén los cafe tacuba más potentes, duros, crudos y casi sin censura. canciones como pinche juan de tan solo 30 segundos son un golpe de lo que son cafeta en ese tiempo juguetones, ingeniosos pero muy apresurados.
aquí comienza la tradición de ruben, el vocalista, de cambiar de nombre en cada disco. juan es su seudónimo para el debut (relacionado con la canción antes mencionada) y acreditandose como el que hace que canta. como detalle, el arte y la portada es diseñada por el mismo grupo (todos egresados de la carrera de diseño) y el libreto interior trae hasta los acordes para tocar maría.
con este disco se vuelven una sensación nacional y se comienzan a poner a nivel de sus contemporáneos como los ya mencionados caifanes o la maldita vecindad. pero lo mejor aún estaba por venir

otras cosas: cafe tacuba no es necesariamente el primer material lanzado oficialmente por el grupo. al ser fichados a mediados del '91 wea (warner latina) les obliga a participar en el recopilatorio diciembre 25 donde participan otros artistas del sello como luis miguel donde publican su primera canción tamales de iguanita. hoy en día este disco lanzado únicamente en vinilo es considerado material de coleccionista para amentes del grupo y puede alcanzar altos precios en internet.

ahora les dejo con este video de la clásica presentación del primer álbum en el show de paco stanley en 1992.

de cosas y cosas

podría disculparme, pero no perderé mi tiempo

sigo a otro ritmo y mantengo el sitio

(el porque no he publicado en 3 meses)

luego de tan prolongada ausencia recupero el sitio para seguir hablando de lo que me gusta. pensaba continuar con una lista de aquello que hice en verano. sí, el que acabó hace semanas.

compras, descubrimientos y experiencias veraniegas

1- despidiendose con pulp. creo que en esto deje el blog en junio así creo que no falta dar explicaciones. solo se que nos volveremos a ver en el año 2000... 

hablando de pulp me compre el fantástico different class. el mejor disco de los 90s creo porque la verdad nevermind esta sobrevalorado.

2- pletino puntual y fan de elläsh. no tuve tanta oportunidad de comprar en internet como hubiese querido este verano así que me limite un poco. pero aun así las joyas obtenidas lo valen.

primero el segundo lp de las chicas de asturias. claro! nosötrash y su vida en un fin de semana. encontrarlo a 3libras en ebay es una seña del destino gritando "esto nunca lo volverás a ver", hice caso al instinto y le di clic a comprar.

por ultimo el ep que doble pletina a sacado con jabalina como parte de la nueva serie dedicatessen (ademas de que ya son fichaje del sello) doble pletina contra los amores perdidos. no dejan de sorprenderme este quinteto con su simpleza y belleza folk con esos exactos toques sintetizados ¡delicia! y con eso ya tengo todos los 7" del grupo (lastima que ya no pueda conseguir la maqueta y de los minimusica pero creo que paso de ellos)

3- un vinilo para el camino. aquí en méxico el unico vinilo que pude comprar fue el gran the rip tide  de beirut. una maravilla envuelta en una funda de tela.

4-unos más porque sí. muchas compras de cd hubieron como loveless de my bloody valentine y debo de admitir que me he enamorado de su ruido. el debut de los capesinos. el ep mientras tu dormias de carla morrison. entre otros

lo dejo aqui, espero retomar a mejor ritmo y tener más historias que contar. adios!