lo mejor del año: canciones (20-1)

como en la lista anterior las "c" al final de cada texto son un enlace para llevarlos a la canción en cuestión. mejor que poner vídeos que alentan la pagina.
sí me doy cuenta de que los textos se mueven de forma rara pero el editor de blogger (en relación con la vista previa) es muy raro y no ayuda mucho.

(20-1)

20 este trió de suecos lograron entrar al top 20 con sus sonidos electrónicos calmados con reminiscencias de italo disco y de ritmos de hip hop. hable de ellos en alguna de las primeras entradas de este blog. su albur bleed bleed bleed (captured tracks) esta repleto de canciones como estas. c.

19 a estas hermanas inglesas que cantan folk las descubrí hace poco gracias a jnsp. han confirmado mi gusto a los grupos-de-hermanas-que-cantan/tocan-folk (vease first aid kit). con toques mas pequeños e intimistas logran ese estilo country que cuenta una historia y se alza cuando las tres cantan juntas. muy recomendado su disco dead & born & grown (atlantic). c

18 crudos, duros, directos, críticos y muy divertidos. los punsetes logran un gran disco que incluye este hit que no se queda nada corto ante el famoso alferez provisional. que escuchar a ariadna cantar es imaginársela con esa mirada y pose fija de siempre que hace pensar en la mierda que es todo el mundo. c.

17 cuando la gente creía que los sonidos latinos habían sido abandonados por el cuarteto de satélite hace casi veinte años, nos entregan este rolón que combina lo mejor de la actualidad gracias a meme y a los sonidos andinos del perú. y claro, esa letra con mensajes de naturaleza y la inmensidad del mar. creo que poner el vinilo de este disco en casa apenas salió y sorprenderme con esta canción fue de los mejores momentos del año (musicalmente). c.

16 el verdadero grupo pop de europa regresó este año con su tercer disco conceptual. siempre del lado del mejor europop y con una oda a la musica la cosa no puede salir mal. y definitivamente no sale mal. creo que es de las pocas canciones con las que en realidad he bailado solo ese año (seria confesión). c.

15 probablemente la verdadera revelación del año (cosa que miles de blogs y el mercury prize no pueden negar). con un peculiar estilo de cantar, que no parece de alguno de los jovenes que aparecen en la foto encima de este texto, y sus juegos musicales de guitarras y efectos nos regalan una de las más curiosas canciones del año. c 

14 cada vez más maduros y mas seguros de lo que hacen deja a un lado el sonido indie pop dulce e sus inicios y atacan con fuerza con canciones como esta en el que la potencia de la batería bonz y sus delicioso y energeticos collages de sonidos y por supuesto la más desarrollada voz de denise que le da un toque casi mistico a las caniciones. c.

13 seré sincero. a natasha khan no la conocí hasta este disco. por lo cual no lo puedo comprar con los pasados. y lo digo porque he leído que este álbum no esta a la altura del pasado y cosas similares. aun así lo considero muy bueno y este inicio con una potente voz y dramática orquestación dudo que pueda decepcionar. c.

12 los que compiten en mi opinion con los alt-j con ser la revelación del año (ingleses tenían que ser). incluso podría ser una batalla de irreverencia musical a ver quien hace lo más atrevido. hail bop es solo un ejemplo (pero mi favorito) de las virtudes de este nuevo y maravilloso grupo. c.

11 los tempelton trajeron este año se debut autoeditado que traía esta canción de melancolía y sentimiento retro acompañada de un sugerente video. además es la tercera entrada de javier carrasco en esta lista (betacam, rusos blancos  un año muy productivo para el eric clapton del indie español (?). c.

10 no es técnicamente una canción nueva. esta la conocimos en la maqueta en aquellos tiempo en los que el quinteto era dúo pero en esta versión gana mas fuerza y emoción ademas del ukelele y sintetizador que amplían la gama de sonidos del grupo dotando de mas vida a cada canción y a los dolores de aceptar que me detestas. c. (ep entero)

9 probablemente las más ignoradas y excluidas de casi todas las listas de fin de año (sorpendentemente rolling stone es la excepción). extraño pues con esta canción que homenajea a varias parejas de autores country y con unas voces y arreglos excelentes, las hermanas södefrberg merecen algo mejor. y aquí se los damos. c.

8 que me disculpen los fred i son. su disco un altre temps (sones) no esta listado pues no lo he podido escuchar (el envió a méxico resulta costoso) pero estoy seguro que hubiese estado porque confío en el grupo y la canción que le da titulo al disco mantiene la frescura e intimidad que los catalanes nos mostraron en su debut de hace dos años. c.

7 de las seis canciones de su ep rotación y traslación creo que esta es la que mejor representa lo que quisieron intentar papa topo: regresarnos a los 70s. acomodador trae una instrumentación de película de comedia de la época y una letra de una ida al cine, las películas de terror y los acomodadores del cine (¿aún existen?). se nota que al grupo no se le acaba la imaginación. c.










6 no hay mucho que decir. son el grupo del año (afirmación que realizo basándome en los varios medios que he leído a lo largo del año). con su dream pop e hipnotizadoras atmósferas se volvieron el trancazo del año y myth es tan solo la puerta de lo que bloom contiene. c.

5 conocidos ya por aquí. mis sevillanos favoritos lanzaban su primera canción física en el split de record store day. todo en un día es la visión del futuro perfecto, los planes que no pueden esperar y el encantador pop que da el toque final. la joya para el grupo que tuvo una primera mitad de año fructífera y otra un tanto silenciosa ¡queremos más!. c.

4 la canción del verano. un hit que combina los sonidos mexicanos de la cumbia y el merengue con el más duro electro y pop. perfecta para bailar y reír con la reverencia agregada en la letra. de las mas grandes esperanzas del panorama nacional. c.

3 la declaratoria de amor. el sueño de un descanso junto al mediterráneo y un amor para siempre. épica en cada sentido. la música, las referencias griegas o la sensación de perfección la convierten en eso, una canción perfecta que definitivamente hará que estemos ansiosos por el próximo lanzamiento del grupo. c. 

2 un viaje. desde la voz de marina que se adapta a cantar de la "duda", los sintes que abren la canción, el ritmo que indica que algo genial se avecina o el emocionante crescendo de violín al final que parece querer llevarnos a la gloria y acelerar nuestro corazón hacen que sin dudar esta se vuelva la mejor canción del año en español. c.

1 esto no me lo esperaba. nueva para mi pero favorita desde ya. muchos se decantan por la igual de buena oblivion pero no se porque me quedo con genesis. los ritmos que aunque simples encajan muy bien y las capas de voz que la vuelven inteligible me enamoraron por completo. canción del año señores. c.

lo mejor del año: canciones (35-21)

y pasamos a la segunda en importancia (personal) de las listas de lo mejor de este 2012: las canciones.
la lista se divide en dos partes. 35 canciones en total y en esta lista están del 35 al 21 aquellas canciones que le pusieron banda sonora a mi 2012.

al final de cada comentario esta una c que es un link que lleva al video de la cancion o a cualquier forma de oirla.

35-21

35 gangnam style - psy 
este puesto es casi una deuda por habernos regalado el fenómeno de 2012. más allá de lo musical este puesto es por la diversión que brindó el surcoreano con su peculiar e imitado baile. c.


34 sweet nothing - calvin harris feat. florence welch
el pedazo mainstream de la lista. no me gusta para nada florence y calvin harris me da igual (aunque acepto que no están nada mal sus canciones) pero no se porque me quedo con esta. c.

33 call me maybe - carly rae japsen
el placer culpable del año. sera una canción tonta pero pegajosa y no en el sentido de que es molesta y pegajosa. no creo que haga falta decir algo más, saben de que hablo. c.


32 eat tacos - wild balbina
espíritu agresivo, medio punk, nos demuestran este grupo de vigo con la canción de presentación de su sencillo debut en elefant. c. 

31 no re preocupes más - cornelia
con un estilo que recuerda mucho a mis amados la pequeña suiza, esta canción trae esa sensación de viernes por la noche otra vez. c.

30 toros en la wii (fantástico) - love of lesbian
los indies que pueden vivir de si música. cerraron su álbum doble la noche eterna/los días no vividos con esta canción con estilo de celebración en dos partes que iba desde murakami hasta jugar en la wii. c.


29 me encanta - carla morrison
la mexicana del año tiene como segunda canción de  su primer largo esta canción de toque lounge y acústicos con la característica voz de esta joven que promete bastante. c.


28 diet mountain dew - lana del rey
no se si es porque es difícil decidir entre las canciones del disco (que son buenas) o porque me gusta el mtn dew en las pocas ocasiones que tengo de tomarlo. c.

27 europeos biempensantes - rusos blancos

una canción que sinceramente aún no se a que quiere llegar pero no te puedes resistir a esa melodía y menos a ese "loco sexo monógamo". ya preparan nuevo material. c.


26 si no pueden quererte - natalia la fourcade con miguel bose
elección entre todas las canciones de este gran tributo a agustín lara. creo que me he quedado con esta porque siento mas la vibra pop o electrónica. pero bien podía ser otra. c.

25 el viaje del héroe - betacam
javier carrasco (betacam) nos entrega el primer fruto oficial de su proyecto en solitario. un pop de sintetizadores ochenteros a la vieja escuela como se debe hacer. c.

24 himalaya - el palacio de linares

"cuantas cosas podría hacer si estuvieras conmigo" indie pop tradicional. con amateurismo que encanta y sentimiento adolescente. c.


23 la fuerza (version 7") - kokoshca
es una canción ya conocida desde hace dos años pero esta versión del single de las new adventures in pop reivindica esta emocionante canción sobre la perdida de la juventud. c.

22 angels - the xx
este fue el año en que me toco conocer a the xx. con su segundo álbum y  un video de esta canción interpretada en un cuarto de hotel en tokio. belleza sin adornos ni artificios innecesarios. c. 

21 juntapena - fakuta
chile sigue siendo punto de referencia emergente del panorama mundial. desde ahí fakuta nos regala esta hermosa cancion de tintes retro y nostalgia pura. bella a llorar. c.

lo mejor del año: eps y singles

y no podía evitar subirme al vagón de las listas de fin de año. la controversia garantizada de cada diciembre donde a los maníacos nos da por organizar las cosas a nuestro gusto y darle a ese disco (o película  libro, etc...) esa posición tan especial que desde que lo escuchamos queríamos darle. un pequeño reconocimiento a aquello que significo algo para nosotros.
y para los fans una batalla por encontrar que listas se adecuan más a sus gustos y una oportunidad para debatir el porque su favorito no esta incluido en la lista. y para la gente regular la oportunidad de conocer algo nuevo.

la primera de tres listas es la de eps y singles (seguirán canciones y álbumes). en esta lista da la casualidad de que todos son lanzamientos de españa. hay muchas razones. mi gran conexión a la escena de ese país que me ha enamorado, la baja popularidad (incluso en el mundo indie) de este formato en méxico y mi lentitud con el resto de la escena mundial (llámese idioma inglés). también es la lista más corta. y sí. el formato se pierde entre los recuadros.







uno de los hits del año y parte de la algún día memorable colección de elefant new adventures in pop que ha regalado maravillas como papa topo o band a part. himalaya es la canción que no sabiamos que necesitabamos. cuantas cosas podría hacer si estuvieras conmigo. juventudi y amateurismo que enamora

el regalo de xavi roses.donde nos despedimos por unos minutos del jangle de fred i son y entramos a las atmósferas de la nostalgia y el dream pop más sarah records. canciones de pop sentimental y evocador que parecen palabras de amor susurradas al oído.

el grupo que es una sensación desde sus maquetas nos entregan su primer fruto de la nueva relación con jabalina. cuatro canciones en vinilo amarillo que combinan lo mejor del folk con el pop y los sintetizadores. una muestra de que la genialidad no se les acaba y que no deja impacientes por el próximo lanzamiento 

una deuda infinita tendré con este dúo (ahora sexteto). quienes me introdujeron al mundo indie y ahora me han llevado de paseo a los setentas donde escuche a las mejores orquestas pop conducidás por adriá, escuche la voz de jeanette mediante paulita y donde vi una película de terror aferrado a mi amor. sin duda extrañaremos a paulita y esperamos ese álbum que nos prometen para algún día.

claro, el mejor ep del año tenía que ser autoeditado (¿como consigo una copia?). esa bella mezcla entre vainica doble y nosotrash nos ha entregado la maravilla del año. cuatro canciones distintas entre sí pero que no bajan la calidad ni un segundo. desde el folk o los sonidos tropicales el grupo ha creado canciones definitivamente memorables. bien merecido sin duda alguna.

grimes: visions

es raro hablar aquí de un disco que trato como una novedad pero en realidad salio en enero de este año. creo que esto deja claro la definición de novedad de este blog. pero no podía no hablar sobre este disco (y esta chica en general). básicamente ha sido el ultimo balazo recibido este 2012 que me ha dejado seriamente herido de impresión. el personaje en cuestión es la canadiense clarie boucher mejor conocida como grimes que nos presenta junto a 4ad su tercer disco visions.

clasificado como un disco de pop electrónico en realidad estamos hablando del disco de una duende canadiense haciendo música en su departamento desde su mac con garageband cuya voz se expresa en capas y capas resultando esa sensación etérea que se envuelve como neblina alrededor de los audífonos haciendo de la voz de grimes algo incomprensible, emocional y cercano a lo angelical (o tal vez angelical sin que lo queramos aceptar). el disco perfecto de pop que debería vender miles de copias pero nos conformamos a verlo en lo mejor de las listas de fin de año (y peleando porque no esté como en jnsp).

genesis y oblivion son canciones casi perfectas y que encajan en mi ambigua definición de musica bailable. sumado a bellezas como vowels=space time o skin este disco se vuelve algo cercano a la incomprendida perfección de la que goza. una colección de hits que parecen creados por accidente (o por misma naturaleza). no te dejes engañar por la portada porque detrás se esconde algo sorprendente.definitivamente de lo mejor del año.

pretérito imperfecto

creo que ya quedo claro el amor que este blog (o la persona detrás de el) por el sello barcelonés discos de kirlian. que con solo cuatro lanzamientos, un libro y una totebag nos ha enamorado.
el sello siempre ha seleccionado canciones que van "con la estética kirlian" y prrtérito imperfecto es una playlist/compilación en bandcamp que agrupa canciones estilo kirlian, regalos de grupos, canciones maqueteras rescatadas y algunos nombres conocidos en el sello.

una bonita manera de iniciar diciembre con buena música como es habitual en kirlian.

escuchalo :

natalia lafourcade: mujer divina (homenaje a agustín lara)

natalia lafourcade es para mi una de las cuatro cantantes mexicanas más importantes (o relevantes, interesantes, lo que se) de méxico en la actualidad junto la julieta venegas, carla morrison y ximena sariñana.
tres años han pasado desde el aclamado hu,hu,hu (sony, 2009) que se ponía como lo mejor en español de aquel año. ahora regresa al estudio acompañada de una gran cantidad de nombres famosos para hacer covers de algunas canciones del reconocido autor mexicano agustín lara (1900-1970).

el resultado es obviamente variado, cada cantante le da un estilo personal a la canción donde colabora usado la voz de natalia como aquello que claramente le da una unidad al disco. podemos ir desde las canciones mas tranquilas donde las voces de adrián dargelos (babasonicos) o león larregui (zoé) hasta aquellas con sonidos mas sintetizados y voces juguetonas como con meme (café tacvba) o el  pop indie de adanowsky o el pop más mainstream con miguel bosé.

el disco no deja de ser bello. en parte gracias a la cuidada producción que le ha dado el toque necesario a cada canción para no "sacarla de onda" y en parte por las letras de agustín lara que son una belleza y canciones como maría bonita o azul son pedazos de cielo transformados en música y letra.

un paso seguro, sin riesgos y sin gran resultados para natalia quien deja de ser la chava que hace diez años cantaba en el 2000 y pasa a composiciones más maduras. ¿y qué mejor que un disco de versiones de uno de los grandes compositores méxicanos para demostrarle?.

(álbum en deezer)

playlist: noviembre 2012

mañana empieza diciembre y estamos más cerca de acabar este año. y luego de haber alabado las bondades del deezer publico mi lista de cosas que escuche en este mes que se termina. de algunas cosas no he hablado y pronto lo haré. un pequeño resumen:

first aid kit porque me enamoran las hermanas que cantan folk crystal castles porque no se a que suena que me gusta the staves porque confirman la regla de las first aid kit hello seahorse! porque son el grupo alternativo más decente de méxico natalia la fourcade porque es amor y suena genial con miguel bose (nunca creí decirlo) felt por que le quitan lo tétrico a los órganos even as we speak porque cuando le quitas lo innecesario a feral pop frenzy (sarah '93) te quedan unas canciones pop redondas melody´s echo chamber porque combinar psicodelia de manera respetable en la actualidad no es facil the orchids porque son muy buenos y no tan respetados como deberían sr chinarro porque le queda muy bien hablar del cid campeador pet shop boys porque son clásicos new order porque tienen una de las mejores rolas de la historia y grimes porque hace canciones perfectas que parecen accidente.

hello seahorse!: arunima

intentando retomar a hs! (lo dejé en bestia [emi,2009]) y de actualizarme de lo que oiré en vivo este viernes (junto al café tacvba) decidi comprar el nuevo disco de este grupo mexicano que si no es indie en el sentido de independientes (estan en emi) tienen el sonido y la actitud más indie del país (definitivamente más que zoé).

arunima (emi, 2012) representa una transformación definitiva del indie pop más juguetón de su principios cuando cantaban en inglés y no eran bien aceptados por las radios nacionales por este motivo. un disco más fuerte que confirma la transformación y el tono más oscuro de bestia. se dejan a un lado los sonidos dulces y predominan guitarras y sonidos electronicos como sintetizadores, samples y cajas de ritmos haciendo una combinación entre el mejor alternativo del país y el sonido bailable ademas de que cada canción se convierte en una historia muy llevadera y emocionante gracias a la voz de denise.

en definitiva un gran paso para el grupo que poco a poco se vuelve más conocido en el páis con giras y conciertos más grandes hs! tiene mucho para dar. una recomendación total. hasta pronto!

pd: pensaba hacer las reseñas de otros discos a lo largo de la semana pero el jueves y el viernes no se podrá. el sabado reanudo las reseñas. gracias.

semana

otra ausencia de 2 semanas, entre la flojera y el estudio para los exámenes no me había permitido un tiempo para escribir aquí. muchas cosas (bueno, ni tantas) han pasado. discos comprados, música nueva escuchada, opiniones y un libro imprescindible han desfilado en mi vida a lo largo de estas dos semanas. un pequeño resumen en forma de lista (como es habitual) para ponernos al día:

• deezer en méxico. no se que tan novedad es esto ya que me vengo enterando desde ayer. por  fin tenemos en méxico una pagina decente de streaming musical ya que spotify sigue al parecer a años luz de latinoamérica. muy practico ya que no tendré que buscar y descargar las novedades para conocerlas y opinar. así que es posible que las reseñas salgan más rápido. creo que es el inicio de una bella amistad.
• el buen fin ataca méxico. nuestra versión del black friday gringo. fin de semana de descuentos y ofertas de crédito y pagos. aunque hay mil cosas mal en el concepto del buen fin a la gente como yo que no maneja crédito ni tarjetas y solo tiene a su disposición las rebajas pude aprovechar a comprar 2 cds. el nuevo de hello seahorse! y fontana bella de austin tv. en esta semana espero hacer la reseña del disco de hs!.
• cosas escuchadas. pues ya descargué el nuevo disco de natalia la fourcade. y gracias al ya mencionado deezer he podido escuchar lo nuevo de crystal castles y el disco entero de un nuevo descubrimiento (gracias a jenesaispop): the staves. pronto más de todo lo mencionado
• my bloody valentine sacarán disco después de 21 años. pues eso 

así que para esta semana varias reseñas. ya comenzamos a plantearnos los mejores discos del año (habrá lista). hasta luego.

lk 01

aunque a pasito a pasito y tomándose su tiempo discos de kirlian no deja de darnos gratas sorpresas. después de 3 perfectos lanzamientos (de los que ya hablé aquí), el sello se transforma en libros de kirlian y nos entrega su primera referencia ilustrando el underground: 22 dibujos musicales. que como el titulo reza, son 22 ilustraciones de los grupos indie españoles más importantes (o prometedores) del momento como klaus & kinski, sundae, los punsetes, solletico, kokosca, juanita y los feos entre otros. cada uno ilustrado por javier castro quien se ha encargado de crear la identidad visual del sello.

una bonita colección de la escena actual que se nota que vale la pena y debe ser todo un placer de poder tener. yo ya me iré haciendo con mi copia, que recuerda, esta primera edición está limitada a 100 unidades así que ve por la tuya ya.

se puede conseguir en el bigcartel (tienda web) del sello o en algunas tiendas de discos selectas en españa. gracias y hasta otro día.

también puedes ver un preview aquí y entender de que va todo esto.

milkyway: up, up and away (home demos 1993-2002)

la casa azul es sin duda uno de los proyectos indie pop de españa con más proyección y reconocimiento mundial. con sus canciones usadas en distintos medios y otras creadas específicamente para varias ocasiones. todo esto, producto del genio musical que es guille milkyway quien inicio este proyecto en 1997 y lanzando su primer ep el sonido efervescente de la casa azul en el año 2000 y desde ahí hemos visto como ha ido evolucionando el grupo hasta el día de hoy.

pero guille llevaba tiempo componiendo antes de crear la casa azul. siempre interesado en el bubblegum pop y en el sonido euro de los 70s, comenzó a inicios de los 90s con una grabadora de 4 pistas bajo el nombre de milkyway (cual sigue usando en trabajos no relacionados con la casa azul). cantando en ingles y con una producción e ingenio musical sorprendente (sorprendente para ser grabaciones caseras) fue creando demos a lo largo de la decada. algunas se han filtrado en internet con el paso del tiempo, otras las escuchamos en su ep in love (annika, '02) y otras completamente desconocidas hasta hoy. pero ahora elefant records recupera esas canciones en el lp up, up and away (home demos 1993-2002) como parte de su colección recuerdos que olvidé. disponible en lp (500 copias) y cd-digipak (1000 copias).

desde ningún momento se nota alguna falta de calidad en sus grabaciones, en cambio podrías creer que es un álbum grabado en un estudio. desde las del 93 que eran grabadas con un 4 pistas como over, in love o radio milkyway que dejan notar los gustos del compositor. pero lo mejor en mi opinión comienza en 1996, cuando según la nota de elefant comienzan a grabarse en ordenador, con canciones como julie que es una pequeña canción pop perfecta o fence que logra enamorarnos de ella con esos silbidos. en silly things con un ritmo un tanto más acelerado y un guitarreo que suena a lo que sería la casa azul pero con coros y órgano incluido. feelings que recuerda a los saint etienne de aquella época  también aparecen voces femeninas como las principales en my groovy love y fizzy dizzy. y llegamos al nuevo milenio con canciones como shine (go to california) y i know.

una colección genial para los fans de guille y la casa azul o para los amantes del buen pop alegre. canciones que te emocionaran seguramente. hasta luego!

lo que se escucha

haciendo un registro personal, un diario, una bitácora (ya que para eso es un blog) escribo lo que e estado escuchando recientemente, un contexto y algunas sensaciones. tanto material viejo como nuevo (¿cómo le hace la gente para enterarse de lo nuevo en el panorama musical?).

• portishead. algo que no se como es que los conozco hasta ahora. dummy (go beat,'94) se me hace un álbum buenísimo y el live at roseland nyc (go beat, '98) es uno de los mejores discos en vivo que he escuchado.  mysterions suena horriblemente impactante con la orquesta en vivo y roads se oye épica con la audiencia y la fuerza que beth gibbons le pone a la actuación es genial. ya compré el cd de dummy, espero comprar el lp de los otros dos discos en el buen fin (el black friday mexicano). y supongo que tendré que esperar a que se alienen los planetas para que saquen otro disco.

• massive attack en onda trip-hop de portishead he escuchado lo importante de ellos: unfinished sympathy. mas creo que de ahí no pasaré. es buena, lo reconozco.
• café tacvba el objeto antes llamado disco se hace más fuerte con cada escucha. esperando para verles en vivo este 23.
• evening lights con la mixtape que ha hecho cris sundae he descubierto a este grupo de san francisco que apareció en shelflife a inicios de la década pasada. el ep landscape (shelflife, '03) es muy bonito, es especial la canción telephones & trafic lights que sale en el mixtape.
• the orchids . a kind of eden una canción que suena al pop perfecto, que sería un éxito y aún así no lo fue. es de las canciones mas bonitas y bellas que he oído en mucho tiempo definitivamente. esta es de las canciones que el mundo debe conocer y no lo ha hecho... desearía que fuese 1994 para declarala canción del año

creo que es todo por ahora. necesito buscar música nueva ¿alguna recomendación?¿cómo se enteran de lo mas nuevo?. y la mixtape de cris me esta inspirando a hacer alguna de lo que estoy oyendo ahora. ¿les gustaría?.

bueno, después de tanta pregunta me despido y hasta el próximo post con sensaciones pop. y les dejo la bella canción que es a kind of eden y vean de que hablo ¡a volar!

aramburu 2: reedición

noticia que lleva como un mes de existencia pero aun así no puede ser pasada por alto aquí. ya saben, se escucharon las plegarias. un soplo en el corazón (elefant, 93), único disco con estatus de legendario del duo family será reeditado en vinilo el próximo año en motivo del 20° aniversario del álbum.

todocolección. vendido en 280 eurs.

y como hace unos días cuestionaba la reedición en vinilo de discos de los beatles (aunque al ver el spot en internet no suena mal) me pregunto cual es el valor de reeditar el disco más mítico del indie español (esa escena de la que me he enamorado a pesar de vivir a un océano de distancia).

claro, esta reedición trae muchos más pros que contras. agotado desde hace 19 años, estatus de mítico-legendario y además de que los vinilos de españa en esa época no eran de calidad (lo he podido comprobar con un single de ese tiempo que tengo) y suenan a rayos (aunque es subjetivo ya que la música se entiende). es difícil que esto se trate de una forma de ganar dinero a costa de los fans de parte de elefant ya que esto de reeditar en vinilo llevaba tiempo pidiéndose (además creo que es la primera vez que lo hacen ¿estoy en lo correcto?). y además sabemos porque lo queremos: porque somos unos romanticos y el formato es encantador y más si lo sumamos al hecho de que se trata del disco que nos vuelve (como antes dije) soñadores de habitación. la formula perfecta para un día frío (como el que se vive aquí) de saudade.


con todo lo demás dicho yo estaré esperando el momento de comprarlo porque se que no puede faltar en mi creciente colección. y ojala que se anime elefant con otros discos clásicos (le mans se agradecería) que tuvieron un lanzamiento en vinilo deficiente y hoy descatalogados. ¿y como no? darle en la cara a los que venden estos discos a precios desorbitados en internet, aunque claro, siempre valdrán mucho y no faltará el fan que querrá una primera edición. hasta luego.

aramburu 1: exposición

la noticia del día definitivamente. luego de cinco años retirado del diseño de portadas, javier aramburu regresa con una exposición de pinturas, grabados y dibujos en madrid del 30 de noviembre al 16 de diciembre. por fin sabremos algo después de mucho tiempo (a excepción de las cubiertas de single) sobre el hombre del cual solo existe una imagen en internet. ese hombre que inspira a muchos (incluidos a mi) y que hasta dudamos de su existencia y lo transformamos en casi un mito como el de ese disco que nos entregó en 1993 (con deposito legal del '94) y que nos sigue transformando en románticos de habitación hasta el día de hoy.

©Javier Aramburu

y aunque la exposición este solo presente físicamente en madrid, los que ni tendremos oportunidad de asistir (como su servidor) lo podremos ver a partir del día 7 del próximo mes en su sitio web (javieraramburu.es). una vista a lo que se ha dedicado javier después del retiro, una vuelta a las raíces de aquel que ilustro a le mans, la buena vida, los planetas entre muchos otros. notición.

elpasodeltiempo.blogspot.com

si deseas ver más del trabajo de aramburu entra a http://javieraramburuweb.wordpress.com/  
hasta pronto.

y definitivamente, esta hubiese sido una noticia nadadora

¿necesario reeditar a los beatles en vinilo?

los beatles nunca necesitan una introducción. podre disfrutar a café tacvba, a le mans, a la buena vida y otros grupos a morir pero los beatles son el verdadero grupo de cabecera de todos aunque nunca haga falta mencionarles. y en relación a ellos va esta reflexión de hoy.

hace una semanas se anunció que el catalogo entero de los beatles (el mismo que se reedito/remasterizó en cd en 2009 y el que entró a itunes el año siguiente) será reeditado en vinilo y la pregunta es ¿es necesario hacer algo especial la reedición de los beatles en vinilo?

algunos discos como abbey road se consiguen fácil en estados unidos y en internet (ya tal vez en alguna tienda cercana a ti) y otros llevan años reeditandose en japón e inglaterra. pero el beneficio es muy claro, podremos tener de forma más accesible las ediciones (o replicas de ellas) de los discos ingleses que son considerados los oficiales y tenerlos en una calidad de sonido mejor ya que vienen de las remasterizaciones del 2009.

pero ¿no son los viniles de los beatles los mas fáciles y baratos de comprar a la vuelta de tu casa? quiero decir, estamos hablando de uno de los artistas más vendidos de todos los tiempos. aquellos a los cuales tus papás, tu abuelos, tíos o vecino escuchaban y que en el bazar más cercano tendrán alguno de ellos. si me lo pones desde el punto de vista del coleccionismo resulta mucho mejor partido un disco usado. baratos, variados, y en muchos casos de calidad decente (así me he conseguido la mitad de su discografía sin gasta mucho) ademas de que pertenecen a la epoca (o a reimpresiones de los 70s). desde sencillos, eps lanzados por la disquera de cada país, álbumes, compilaciones, de todo se puede encontrar.

pero lo importante es, claro, la música. y en ambas opciones sales ganado dependiendo de lo que es importante para ti aunque si eres algo joven o nuevo en el mundo de los beatles sera mas conveniente la primera opción (las reediciones) en lugar de molestarse en buscar discos viejos. eso sí, siempre y cuando seas un fan "reciente" que compra vinilos y tiende donde oírlos a menos de que lo compres por puro fetiche beatlemaniaco.

la cuestion de que si esto es un lanzamiento valioso u otra manera de darle más dinero a mccartney es otra cosa. mientas veré si el revolver o el magical mystery tour lo consigo reeditado, si es que no encuentro uno usado y más barato por ahí. hasta la próxima.

el objeto antes llamado disco

concluyendo...

luego de unos días de repaso llegamos a la verdadera conclusión: el lanzamiento del nuevo disco. grabado frente a un publico en vivo en cuatro sesiones distintas en una ciudad distinta cada una (los ángeles, ciudad de méxico, santiago de chile y buenos aires). con el regreso de la caja de ritmos y el misterio y ansiedad que cada disco nuevo de cafeta genera estuvimos esperando.

el 22 fue el día para tiendas digitales, el 23 para las físicas y ayer 24 fue mi día en el que me pude hacer de la edición en vinilo del disco. y antes de comenzar a hablar musicalmente de el tengo que alabar la versión en LP que la verdad esta cuidada y que hace que valgan la pena los 303 pesos (por los primero días). el disco para comenzar es color transparente (aunque he visto que al parecer varia, al menos el mio así es), se presenta gatefold, 3 imágenes al tamaño del disco y una funda interna con impresionantes ilustraciones trabajo de los mismos músicos con un poco de ayuda. un paquete mimado, lo único que faltó fue un código de descarga. pero ¿ya qué?.

el disco deja a un lado lo rockero y alternativo de los últimos dos discos aunque recuperando lo mejor de ellos. la experimentación sigue estando presente, tanto musical como líricamente, en un estilo similar al yo soy (wea, 1999). se notan sonidos más folclóricos estilo tribal o de montañas, osea, café tacvba clásico pero al mismo tiempo modernos. también esta presente como ya dijimos el tema ecologico y de civilizaciones en las letras que refleja los intereses actuales del grupo en canciones como de este lado del camino o volcán.

al ser un disco de 10 canciones (el segundo más corto después de avalancha) carece de rellenos innecesarios.  podrán juzgar algunas canciones de relleno pero son necesarias para el flujo del disco que apesar de ser sonidos inesperados engancha desde la primera escucha. canciones como olita de altamar o andamios serían perfectos singles.

en definitiva han vuelto a hacer otro disco bueno, no el mejor de su carrera, pero a estas alturas ya nos dimos cuenta de que cada disco de cafeta es en extremo distinto a lo demás. cada uno es un mundo o reinvención nueva por lo cual resulta estúpido el ejercicio de comparación. no es un mal disco para alguien que lo oiga con la mente abierta pero para los que esperen otro re resultara en decepción (otra vez).

gracias y hasta la próxima!

(se olviden de likear el facebook.ahora mejor actulizado.)

cornelia: repostería

volviendo a retomar los temas habituales del blog

el domingo pasado encontré en el facebook de discos de kirlian el álbum de un grupo llamado cornelia que al parecer esta relacionado con carlos rené (de quien hablamos hace meses en su proyecto los invasores del espacio). a diferencia de los invasores que es un claro colorismo y felicidad pop, cornelia recurre más al costumbrismo y a la tranquilidad. con canciones como nunca te fijas en mi. aunque mi preferida sea no te preocupes más con la que no puedo evitar recordar a la pequeña suiza (autores de mi ep favorito de todos los tiempos: simpático ep) al estilo de vente conmigo o siempre es primavera. toda un delicia de canción.
espero que podamos tener alguna continuación de este trabajo que definitivamente vale la pena. escucharlo!


entre otras cosas. ya tengo en mis manos el nuevo disco de café tacvba. un paquete sinceramente muy cuidado con vinilo transparente y varios insertos con fotos y letras. de el hablaré luego de haberle dado algunas escuchas pero por ahora puedo decir ¡va bien!

y hablando de kirlian atentos a sus nuevos lanzamientos en la linea libros de kirlian. una colección de imaginen del undergound español actual y una colección de anécdotas de la buena vida.

10,007

no podía evitar hace mención de este pequeño pero nada desdeñable hito. llegamos a las 10,000 visitas hace algunas horas (10,007 en este momento del tiempo) y solo quería gradecer a quienes se han pasado por el blog estos meses aunque no lo mantuve actualizado. así que sigo con más para hacer que las visitas valgan la pena
aún así es un buen numero... ¡gracias!

café tacvba: seguir siendo (v)

el objeto antes llamado disco sale hoy en físico en todo el país. pero como es de costumbre, aquí en es sur tardará un poco más en llegar ya que hoy fui a la tienda y aun no lo tienen. he escuchado varias criticas, algo contrastantes, pero lo escuchare hasta que gire en mi tocadiscos, antes no. mientas tanto continuamos con la última parte de este análisis a la carrera de café tacvba.

parte cinco: "de ixaya mazatzin tleyotl a zopilote y continúa"

luego del éxito de cuatro caminos la banda se acerca a sus 15 años y deciden celebrarlo con unos conciertos en el foro sol de la ciudad de méxico. posteriormente fueron lanzados en cd y en dvd con el titulo un viaje refiriéndose a el viaje que han vivido.

un viaje (2006) después de 15 años de carrera, el grupo ofrece unos conciertos con un repaso entero a su carrera. su primer álbum en vivo (el mtv unplugged se grabó en 1995 pero se lanzó más de 10 años después). un live que de definitivamente vale la pena, donde se expresa la verdadera energía fiestera de la que tantos años ha hecho alarde el grupo. donde no se limitan a hacer replicas de las versiones de estudio, un en vivo lleno de espíritu y fuerza. desde el canto al final de las flores, los interludios, el popurri de canciones en violín o el desmadre de pinche juan. en todo eso esta la esencia tacvba que no se ha perdido con el paso de los años, un grupo que sabe complacer a su publico rockero o fresa.

no pasaría mucho hasta que en myspace el grupo comenzara a hablar sobre la grabación de un nuevo álbum. y la revelación del nuevo nombre de rubén: xaya mazatzin tleyotl. pero este nombre expiró el día del lanzamiento del disco, paso a ser cone cahuitl.

sino (2007) con el lanzamiento de la canción volver a comenzar, el grupo sacó en 2007 su disco sino. un disco que definitivamente se aleja de los tacubos etapa warner pero que perfeccionan el estilo cuatro caminos con canciones que otra vez entran en lo mejor de su carrera sin esperarlo (ya que el disco pasado dejó a la gente dudosa) volver a comenzar, vámonos o esta vez. un disco que no decepciona en lo absoluto y en cambio mejora los errores del 2003 mas no es para criticarlo con las mismas expectativas que no hubiésemos hecho en 1999. todo un acierto que nos tomo por sorpresa.



después de la gira de sino y un pequeño descanso, se lanza en 2010 en documental seguir siendo celebrando 20 años de carrera y la exposición artística seguimos siendo en la que varios artistas graficos plasmaban visualmente algunas canciones del grupo.

23 años después...

justamente hoy nos enfrentamos al lanzamiento del nuevo disco del grupo que no he tenido la oportunidad aún de oír y no lo haré hasta tenerlo. disco que según las valoraciones en el itunes piensa volver a dividir a los fans.
yo, por mi parte, se que siempre van a estar ahí las canciones que todos estos años le han dado alegría y diversión a mucha gente. canciones que son la banda sonora del país en los últimos 20 años desde los peores hasta los mejores momentos. canciones que reafirmaron la posición de méxico en el panorama mundial. así que sin importar la calidad de sus nuevos trabajos no podemos dejar de darle gracias a rubén, quique, meme y joselo por hacer más dulce nuestras vidas, al menos la mía.

netopepe, 2012

café tacvba: puntos cardinales (iv)

a partir de hoy se puede encontrar en tiendas digitales el objeto antes llamado disco, la más reciente producción de café tacvba. se supone que mañana aparece en físico (cd y lp) y me llegara un correo para avisarme que mi vinilo ya llego (primer álbum de ellos en vinilo desde re) así que no podré hablar de el hasta mañana. mientas tanto llegamos a la penúltima parte de la revisión a la historia del cuarteto de cd. satélite.

parte cuatro: "puntos cardinales: de el gallo gas a élfego buendía"

el cuarteto se despide en 2002 de warner, la disquera que los vio nacer ahora era reemplazada por universal music (aunque dicen por ahí que el sello de madonna, maverick, quiso ficharlos). a partir de aquí comenzaría otra etapa. algo criticada por los fans viejos del grupo que hicieron las clásicas acusaciones de "venderse". vendidos o no, creo que el grupo demostró el camaleón musical que pueden ser. aunque, claro, se extrañan los sonidos folclóricos en los discos.

la nueva era del café tacvba comienza con un ep, el unico de su carrera: vale callampa

vale callampa (2002): el primer fruto de la unión con la nueva discográfica es un ep tributo a al grupo chileno los tres (recomendación!). el titulo del ep es una expresión chilena para denotar poca importancia (un vale madres). de aquí se desprende el sencillo dejate caer. en general un ep muy bueno y muy escuchable, con un estilo más sobrio y mas eléctrico que trabajos anteriores que nos calentaría motores para lo que llegaría el próximo año.



cuatro caminos (2003): el fin (o el inicio) de la línea uno del metro de la ciudad de méxico (de la que ya hablaron en la canción el metro y donde ya estuve) da titulo al quinto álbum del grupo. un giro en la carrera del grupo se da desde aquí. creando un nuevo grupo de fans dividido de los de antaño creando hasta zonas "fresas" y "slam" en los conciertos. un estilo más rock-pop y guitarrista invade al disco sin necesidad de ser un error. aquí se encuentra incluso la tal vez mejor canción de amor latinoamericana de la década pasada: eres. pero no es esta la única joya del álbum. están también eo y puntos cardinales, grandes sencillos del grupo. el ubico pero que se le podría poner al disco son los rellenos que eran algo desconocido en el mundo tacvubo hasta ese entonces. porque canciones como encantamiento inutil no son lo mejor del grupo.

vendidos o no, café tacvba tuvo casi un renacimiento al ser popular entre nuevas generaciones y haciendo que eres se vuelva la canción mas dedicada del país, lo que demuestra el acierto que el grupo tiene.

mañana la última parte de mi opinión/reflexión/tributo/homenaje a café tacvba. hasta mañana!

nota: no podía evitar decirlo. acabo de comprar en ebay los 7" de heavenly "i fell in love last night" y "atta girl" (mi favorita del grupo). mi meta para este año era tener mínimo un disco de sarah records, y que mejor que el deseo se cumpliese con un grupo tan maravilloso y querido como los buenos heavenly. cuando lleguen hablare más de ellos ;)  (ojalá consiga algún día el sensitive de the field mice).

café tacvba: es funcional (iii)

repetir la grandeza es difícil  reinventarse es arriesgado, arriesgarse es inteligente. los planteamientos que dejaron re y avalancha de éxitos ponían difícil el como la banda mas grande de méxico superaría esas obras. tal vez lo mejor sería hacerlo al revés.

parte tres: "es funcional: de ñru a rita cantalagua"

 

junto a una breve gira en estados unidos (acompañados por beck) en 1998, café tacuba se mete al estudio a grabar el disco mas inusual de su carrera hasta el momento (y más bien, hasta hoy): un album completamente instrumental llamado revés.
esto a la warner no le pareció y les insitían en sacar un disco con canciones más "normales" por lo cual llegaron al acuerdo se hacer un disco doble. uno experimental e instrumental (revés) y otro mas comercial (yosoy) y claro, así aparece en julio de '99 revés/yo soy.

tal vez la manera mas adecuada de hablar de ellos, es por separado.

revés (1999): el experimento de café tacuba. un disco donde todo vale. desde el rock como en revés (conocida como la 5) arreglos de cuerda o remixes y alteraciones de grabaciones. los nombres de las canciones son números en desorden (11, 2, 9, 5...)y una llamada m.c. que cuenta con la colaboración del kronos quartet. posiblemente muy difícil de digerir pero luego de algunas escuchas lo asimilas y te das cuenta que lo experimental no es estúpido y que cafe tacuba logra lo que se propone. pero tal vez no nos dimos cuenta de cuanto había avanzado el rock nacional. como detalle adicional la canción de nombre 5 se oye igual al derecho y al revés. ¿otro detalle? hay un cortometraje de 20 minutos con el álbum como banda sonora.

yo soy: un disco con leftovers del re. un disco más homogeneo que el re pero aún así con el estilo marca de la casa. con clásicos como el ave, la locomotora o el espacio, yo soy (notese el palindromo) se hace su propio lugar dentro de la discografía de los satelucos. conformado por 56 canciones. así es, algunas canciones están divididas en fragmentos de 20 segundos que al hacer una reproducción continua del cd suenan seguidas.

el disco tal vez sea muy desconocido para los fan del grupo post-2000 pues aproximadamente un año después de su lanzamiento el disco se descatalogó por bajas ventas (aunque fue ganador al grammy latino a mejor disco de rock) por lo cual solo se podía conseguir de segunda mano (cassettes y cds se venden hasta 1000 pesos en internet) hasta que en 2009 decidieron reeditar el yo soy pero no el revés. pero lo importante del disco no es su estatus de descatalogado o de bajas ventas, es considerado no el mejor disco del grupo si no la cumbre del rock mexicano, una obra maestra que demostró el nivel al que estaba la música en el país.

dos años después para cumplir con sus obligaciones de contrato se lanza al mercado en noviembre del 2001  tiempo transcurrido un "grandes éxitos" con las canciones ordenadas cronológicamente desde las nuevas hasta las viejas. con una portada combinación de todos sus discos el grupo cierra una etapa con warner music.


hasta la proxima.